我曾經(jīng)在黑龍江從事版畫創(chuàng)作與一線教學(xué)多年，對北大荒版畫的藝術(shù)語言與精神內(nèi)核懷有深厚情感。

在藝術(shù)上，北大荒版畫繼承了延安文藝“為人民服務(wù)”的傳統(tǒng)，并升華為一種審美化的精神紀實。知青一代的參與，不僅帶來了文化視野與藝術(shù)自覺，更使北大荒版畫成為那個年代的精神圖譜，記錄了一代人戰(zhàn)天斗地的集體記憶與理想主義情懷。從晁楣、張禎麒、杜鴻年等前輩的作品中，我們看到一種雄渾、豪放、絢麗而質(zhì)樸的整體風(fēng)格。那鏗鏘有力的刀痕、層層疊壓的肌理、飽滿強烈的色彩，不僅是技藝的展現(xiàn)，更是情感與意志的物理刻錄。這種“從大地中生長出來”的藝術(shù)，為中國版畫注入了一種集體主義的美學(xué)典范。

當下挑戰(zhàn)：傳承困境與青年接棒的思考

然而，我們必須正視現(xiàn)實的問題。北大荒版畫作為黑龍江重要的文化符號也是黑龍江省的“文化名片之一”，其認知度仍局限于象牙塔和版畫專業(yè)圈層，未能真正走入尋常百姓家；創(chuàng)作梯隊嚴重不足，尤其是青年人才不足，作品創(chuàng)新乏力、展現(xiàn)出來的形式單一等問題日益凸顯。我們不得不反思：傳統(tǒng)的優(yōu)秀基因如何在當代視角下被激活？我們又該如何在快餐文化盛行的今天，守住版畫這門需要沉心打磨的藝術(shù)？

我們正身處“后印刷時代”，數(shù)字技術(shù)、智能技術(shù)深刻改變了圖像的生成與傳播方式。這為版畫創(chuàng)作帶來了雙重境遇：一方面是前所未有的技術(shù)解放與表達可能，另一方面則是本體價值與工藝精神可能被消解的風(fēng)險。部分青年藝術(shù)家的創(chuàng)作思維在快速發(fā)展，但技術(shù)是“沒有根基的發(fā)展”，甚至出現(xiàn)只創(chuàng)新而不知傳統(tǒng)版畫為何的怪象。創(chuàng)作上，停留于對傳統(tǒng)形式的“數(shù)字仿真”，未能實現(xiàn)視覺語言的當代轉(zhuǎn)化。對于版畫本體語言，畫面缺乏大刀至簡的本體語言探索。如代大權(quán)、康寧、戴政生、王僖山等前輩那種大刀闊斧、氣勢磅礴的審美表達。

因此，我們的路徑應(yīng)當清晰：在堅守并深入研究傳統(tǒng)形式與語言內(nèi)核的基礎(chǔ)上，推動創(chuàng)作內(nèi)容與表達方式的時代性更新。技術(shù)是“新瓶”，必須裝入時代精神的“新酒”。

對于年輕藝術(shù)家的培養(yǎng)，我們不僅要傳授技法，更要搭建平臺，鼓勵他們將個人化的當代感受與地域深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)進行創(chuàng)造性對話。黑龍江省可以申請國家藝術(shù)基金的培訓(xùn)項目，針對全國優(yōu)秀青年藝術(shù)家的油印木刻進行培訓(xùn)，拓寬套色油印木刻的作者范圍，不局限于黑龍江作者。下一代的青年生活經(jīng)驗、審美趣味和關(guān)注點與前人不同，他們更善于從網(wǎng)絡(luò)文化、全球視野與個體微觀體驗中汲取靈感。唯有讓青年成為轉(zhuǎn)化與表達的主體，才能解決梯隊斷層，激活創(chuàng)作活力。

在近年來的創(chuàng)作實踐中，我嘗試推動北大荒版畫從歷史敘事向當代生活轉(zhuǎn)型。例如在《雪域溫泉》中，我以水印木刻的細膩語言，刻畫冰天雪地中溫泉與人物的休閑場景，通過冷暖對比與氛圍營造，既保留了北大荒版畫雄渾硬朗的刀痕特質(zhì)，又融入了當代生活的溫潤氣息，體現(xiàn)出人與自然和諧共生的現(xiàn)代詩意。

張喜良 又是一個豐收年 50.5×49.5cm 1974年

破局之道：構(gòu)建多維宣傳體系與推動公眾化傳播

版畫的呈現(xiàn)形式未來不能局限于傳統(tǒng)的表達與傳播方式，須主動融入時代語境，構(gòu)建多元、互動、可持續(xù)的宣傳體系。

第一，明確版畫邊界，樹立專業(yè)引領(lǐng)。在Ai技術(shù)和數(shù)碼藝術(shù)日益發(fā)展的今天，可由專業(yè)機構(gòu)牽頭，明確版畫的定義與范疇，建立相應(yīng)的創(chuàng)作與評價標準，引導(dǎo)行業(yè)健康有序發(fā)展。

第二，宣傳需與時代同行，善用多媒體平臺。我們應(yīng)系統(tǒng)策劃短視頻、直播刻制、虛擬展廳等數(shù)字內(nèi)容，讓版畫制作過程可視化、故事化，增強公眾的參與感與認知度。

第三，拓展展覽與體驗形式。展覽應(yīng)成為可感知、可互動、可記憶的文化現(xiàn)場?？稍O(shè)立版畫制作體驗區(qū)，讓觀眾親手嘗試刻制與印刷，感受“刀痕之力”；也可探索如“冰封版畫”等跨界展陳形式，將黑龍江的地域特色與當代藝術(shù)語言結(jié)合，營造視覺與觀念的雙重沖擊。

第四，強化教育普及與青年培養(yǎng)。黑龍江套色油印版畫培訓(xùn)項目應(yīng)更體系化、常態(tài)化，吸引更多年輕人加入。課程設(shè)計既要注重技法傳承，也要融入創(chuàng)作思維、媒介實驗、策展實踐等模塊，培養(yǎng)具備當代視野與創(chuàng)新能力的復(fù)合型人才。

最后，推動版畫與文旅產(chǎn)業(yè)深度融合。黑龍江旅游資源豐富，版畫應(yīng)成為“行走的文化符號”。建議在機場、高鐵站、中央大街等文旅窗口設(shè)立版畫展示與銷售專區(qū)；開發(fā)以版畫元素為核心的文創(chuàng)產(chǎn)品，讓藝術(shù)融入日常生活。同時，可結(jié)合藝術(shù)家工作室、版畫工坊、專題展覽，策劃“版畫主題旅游線路”，打造沉浸式文化體驗。

北大荒版畫留給我們的，是一套完整的“精神刻錄系統(tǒng)”，包括觀察世界的視角、提煉生活的方法、轉(zhuǎn)化情感的技術(shù)路徑。今天，我們面臨的課題不僅是技藝的傳承，更是如何在數(shù)字化、全球化語境中，實現(xiàn)其精神內(nèi)核的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與傳播突破。

（作者系中國國家畫院版畫所所長）